今年中秋晚会，许多人意外地被回忆杀感动了。
晚会的压轴节目，是电视剧《水浒传》（98版）的一众演员引吭高唱《好汉歌》。
“大河向东流，天上的星星参北斗啊。。。。。。”
不知不觉，《水浒传》都开播20年了。
这20年里，中国发生巨变，中国电视剧也发生巨变，《水浒》也有新的电视版本。
不过，这20年，可称经典的电视剧却不多。
甚至，称得上良心的古装剧也少。
今天，铺子想回顾98版《水浒传》的台前幕后，了解一下经典是如何诞生的。
《水浒传》
从1998到2018，《水浒传》陪伴了好几代人。
一代人看着它长大，一代人重温着它老去。
对于许多观众来说，哪怕后来有新版面世，98版依然是最经典，最喜爱的“水浒”。
为什么最爱呢？
最重要的一点，是因为它真实。
它贴合原著、贴合历史、贴合观众心中的那个水泊梁山。
首先，剧情要真。
开拍前，水浒的故事主要有三个版本，大致分为有招安的和没招安的。
所以，故事要么是喜剧、要么是悲剧。
在无数次的争论之后，编剧“拍桌”决定，选择悲剧结尾。
理由很简单，因为水浒本是一个农民起义的悲剧。
如果电视剧结束在梁山聚义，可以说观众看得很开心。
但那就成了今天所谓的“爽剧”，看着爽，但不真实。
据说，当年电视播出后，有观众不爽了。
他无法接受招安，竟然气得把自家21寸的电视机给砸了。
而央视知道后，很贴心地给他家赠送了一台新的29寸电视机。
砸电视的行为不好，不过，这也从一个侧面也说明，这部电视剧拍得很走心，把观众带进去了。
观众如何走心？
最关键的是认同人物、走进人物。
《水浒传》的经典就在于成功把让书里人活过来了。
宋江、吴用、林冲、鲁智深、武松、李逵、燕青、李师师、阮氏三兄弟、西门庆、潘金莲、王婆，孙二娘。。。。。。
无论好坏正邪，男女老少、这些人物形象可以说是最贴近读者的想象了。
评书大家田连元先生说，水浒故事的核心是“忠”和“义”。
而最能代表“忠”的是宋江，最能代表“义”的是李逵。
只有这两个人物塑造成功了，这部剧才能站得住。
下面，我们来说说第一男主宋江。
对于宋江（李雪健 饰），“浔阳楼题反诗”这场戏，最让人印象深刻。
宋江杀死阎婆惜之后，被发配到了江州，抑郁不得志的他，酒后作诗，以舒心中块垒。
“心在山东身在吴，飘蓬江海谩嗟吁。他时若遂凌云志，敢笑黄巢不丈夫。”
这段戏，李雪健老师贡献了教科书般的一段表演。
在长镜头下，我们看到宋江微醺迷离，愤起挥毫洒墨，反诗一气呵成。
正如宋江所言，那是一个痛快。
不过，拍戏之前，李雪健老师其实并不会书法。
为了这段戏，他找来老师求教，用水在黑板上反复练习。
写了擦，擦了写，苦练半月。
正式开拍时，他还小酌壮胆。
可以说，真诗、真酒，真醉，才造就了真的是醉酒题反诗。
李雪健老师把宋江是演活了。
所以现在很多人最恨宋江，甚至上升到了李雪健老师本人。
宋江招人恨，而最招人爱的应该是武松。
武松是打虎英雄，是替兄报仇的好兄弟。
而丁海峰所饰演的武松无疑最符合观众想象，他长得就一身正气，气宇不凡。
塑造好武松，首先就是要塑造好老虎。
毕竟，武松打虎就奠定了武松的整个形象。
为了拍好这场戏，导演组特意从马戏团找来了两只真的老虎，一只是东北虎、一只是孟加拉虎。
开拍前，导演打造了一个“网球场”，把老虎“散养”在里面。
拍摄时，导演和摄影师藏在网球场的铁笼里进行拍摄，而丁海峰就和老虎在场内“自由发挥”。
虽然老虎是马戏团的，经过驯化后性子确实温驯许多。
不过，温不温顺还得看它的心情。
拍骑在老虎背上打虎的戏时，老虎不舒服了。
它一个反身就把背上的丁海峰扑倒，把头按在爪下。
这场景，我们现在看着都觉得心发毛，何况是亲身体验了。
而且，当时根本没有任何保险。
不过，丁海峰回忆却说：自己当时根本没想危不危险，只知道按照导演要求，把戏拍好。
说到此，铺子不得不为臧金生说一句。
为了塑造花和尚鲁智深，他也是冒着生命危险的。
